lunes, 10 de marzo de 2014

"Rêverie" de Claude Debussy

     Esta partitura es de un estilo más clásico al que habituo usar, pero me llamó la atención cuando la escuche y me propuse aprenderla. Tiene mucha fuerza, pero es de un nivel más alto que las partituras anteriores.

Partitura : Enlace Partitura

Mi último concierto con la banda

    Hace poco, el día 8 para ser más exactos, en Castillo de Locubín hubo un certamen musical de presentación a la Banda de Cornetas, Trompetas y Tambores del Cristo del Perdón. En este certamen participamos :
- La banda de Castillo de las Águilas, a la cual pertenezco como saxofonista.
- Una banda de cornetas y tambores de Alcaudete.
- La banda de cornetas y tambores llamada "La estrella de Jaén".
- La banda de cornetas y tambores del "Cristo del Perdón".
La banda a la que pertenezco interpretó tres marchas : "Alma de trinidad", "Ossana in Excelsis" y "Concha".
El certamen fue un éxito, y me pareció una de las actividades más importantes de música que ha realizado mi pueblo.

domingo, 9 de marzo de 2014

Encuentra teoría musical

     Buscando por internet teoría musical, he encontrado una página bastante bien elaborada, que es esta :
     Hay muchos ejercicios de práctica, además de los que hay, voy a adjuntar unos cuantos ejercicios de ayuda. Espero que os sirvan de ayuda.

Ejercicios :



¿ De dónde vienen las notas musicales ?

     El italiano Guido de Arezzo, (995-1050), en plena Edad Media, - en el año 1026 -introdujo el pentagrama e inventó la escritura de las notas, (do, re, mi, fa, sol, la). Arezzo, para crear su escala musical, utilizó la primera sílaba de cada verso de un himno dedicado a San Juan, que se atribuye a Paulo Diácono y que decía:


"Ut queant laxis    
Resonare libris 
Mira gestorum 
Famuli tuorum 
Solve polluti 
Labii reatum 
Sancte Joannes"




     Más tarde, por las dificultades para cantar, la ut se cambió por do. Pero debieron transcurrir cinco siglos, hasta el XVI, para que se completara la escala musical, tal como hoy la conocemos. Se recurrió al mismo himno que Arezzo había utilizado en el siglo XI, y con las iniciales de San Juan que, por entonces, se escribía Sante Ioanes, y se formó la séptima  nota - SI - y la octava fue la repetición del Do.

Oído relativo

Al contrario que con el oído absoluto, este es muy común entre los músicos, más bien es casi necesario. 

¿ En qué se diferencia del oído absoluto ?
El oído relativo es mucho más común porque se desarrolla con la práctica, y es muy normal que los músicos lo tengan. Se basa en la identificación de octavas, así como intervalos.

¿ Cómo se puede conseguir ?
Como siempre, todo es debido a la práctica. Normalmente, en agrupaciones musicales, los profesores enseñan a los alumnos el oído relativo al hacerlos asociar cada intervalo musical posible con las primeras dos notas de una canción conocida. También se puede practicando una canción a oído sin partitura.

¿ Cómo puedo saber si ya lo he conseguido ?
La distancia de una nota musical conforme a un punto de referencia establecido, la habilidad de un músico de identificar los intervalos entre notas dadas, independientemente de su relación con la afinación escogida (La = 440 Hz). El recurso usado por los cantantes para cantar correctamente una melodía, siguiendo la notación musical, al entonar cada nota en la melodía de acuerdo a su distancia de la nota anterior. Alternativamente, el mismo recurso que permite a alguien oír una melodía una vez y nombrar las notas relativas a una alguna nota inicial conocida.
Los dos tipos de oído son muy importantes, y se pueden conseguir con práctica, así que, a practicar.

Oído Absoluto

Todo músico se ha preguntado alguna vez, ¿ tendré oído absoluto ?

¿ Se nace con oído absoluto o se forma con el tiempo ?
Eso es una variante, según la persona. Hay personas que nacen con oído absoluto aunque puede que ni siquiera se percaten de él. Incluso músicos que nacen con oído absoluto, se preguntan si lo tendrán o no. Pero aunque no lo tengan, se puede formar con la práctica. Es una cuestión preocupante, por eso os voy a dejar unos consejos para saber si tienes esa capacidad.

Lo primero es, ¿ qué es el oído absoluto ?
El oído absoluto es la habilidad de identificar una nota por su nombre sin la ayuda de una nota de referencia, o ser capaz de producir exactamente una nota sin ninguna referencia. Esta capacidad está relacionada con la memoria auditiva.

¿ Cómo sé si tengo o no oído absoluto ?
Puedes probar con pensar en si te ha ocurrido alguno de estos sucesos :
Identificar y nombrar las notas tocadas en varios instrumentos.
Nombrar la tonalidad de una determinada pieza musical.
Cantar o entonar una determinada nota sin ninguna referencia externa.
Nombrar las notas domésticas diaria.

Reproducir a la perfección una canción jamás tocada por ese individuo en un instrumento musical sin necesidad de leerla en una partitura, y o memorizándolo con tan sólo una vez.
Oído absoluto fino : no sólo son capaces de reconocer una nota por su nombre, sino que pueden reconocer cuando la nota está sobreaguda o ligeramente más baja con respecto al sistema de afinación común.
Haz una descripción de la nota para ti mismo. ¿A qué te recuerda?, ¿te deja una sensación de suavidad, de ligereza, de plenitud? Intenta ver todos los aspectos al interior de la nota. ¿En qué color o estado de ánimo te hace pensar? Tal vez puedas asociarla a una persona, a un animal, o a otro objeto concreto que aparezca como imagen en tu cabeza: necesitas fijar esa nota de manera permanente ahí dentro. También intenta asociar una nota con alguna canción para la cual marque el principio de la melodía.

¿ Y si solo me han ocurrido uno de los sucesos ?
No es que no tengas oído absoluto. Dentro de esta característica, hay rangos. Tener oído absoluto completo es el rango más alto posible, pero también existen rangos menores que pueden ser mejorados con la práctica.

¿ Qué tipos de oído absoluto existen ?
Pues a grandes rasgos existen tres tipos :
Oído absoluto pasivo : son capaces de identificar las notas individuales que escuchan, y pueden identificar la tonalidad de una composición.
Oído absoluto activo : son capaces de cantar cualquier nota solicitada, sin ninguna nota referencial.
¿ Cómo puedo practicarlo ?
Elige una nota común, como do, si bemol, sol o fa.
Toca la nota repetidamente en un piano o algún otro instrumento, mientras cierras los ojos.
Al principio no es fácil, pero con práctica cada vez se hará más sencillo. Después de esto puedes probar con coger sencillas partituras, he intentar ir escuchándolas poco a poco, y a su vez, ir escribiendo en una partitura o en sucio.

miércoles, 5 de marzo de 2014

Cómo comenzar

He comenzado directamente con partituras, pero no he pensado en la gente que comienza en el mundo de la música. Por eso, voy a crear un apartado sobre teoría musical, y también pondré ejercicios de digitación. Empecemos por el principio :

¿ Cuál es la clave para aprender a tocar cualquier instrumento ?
  • La clave para aprender a tocar un instrumento musical es la dedicación propia. Cuanto más tiempo pases con el instrumento y mejor suene el instrumento para ti, más tiempo querrás pasar con él, con lo cual seguirás progresando. No te agobies pensando cuanto tardarás en aprender, ni el porque de tener fallos, que toques las teclas incorrectas. "De los errores se aprende" 
¿ Cómo debería empezar con el piano ?
  • Lo primero es saber que el piano es un instrumento polifónico en el que se utilizan las dos manos de manera independiente, lo que quiere decir que al contrario que en los instrumentos monofónicos en los que solo se escribe y se lee en un pentagrama o línea de escritura, las partituras para piano se escriben en dos pentagramas distintos, uno para cada mano. Lo más normal es tener partituras en clave de Sol y clave de Fa. 
  
¿ Qué es lo más importante ?
  • Lo más importante es "Tener técnica y tocar con sentimiento". Un músico, para destacar, no puede ser igual que todos los demás. Cada uno debe darle su sentido a la música, y con sentido me refiero a "tocar con sentimiento". El uso de pequeños cambios en la estructura de una melodía, cambios creados por nosotros mismos, hacen que hagamos esa canción nuestra, como he hecho hasta ahora en los enlaces que he ido dejando en Dropbox.
 Y esto es lo primero de lo que hay que ser consciente, lo que hace falta para comenzar a estudiar cualquier instrumento. No hay que empezar como un loco a buscar partituras difíciles o famosas, porque a la primera seguramente no puedas interpretarlas. Comienza a hacer escalas fáciles, y más adelante subiré partituras más fáciles para comenzar a coger soltura.
Gracias y suerte a todos los que estén comenzando, les apoyo por tomar esa iniciativa